中村倫也 Life コント,
みくり エプロン 赤,
アンパンマン 仲間 イラスト,
相鉄 フレッ サイン 東新宿 駅前,
愛知県教員採用試験 令和 4 年,
Do Not Tell A Lie,
ミニチュア トランクケース 作り方,
東宝 演劇 一覧,
TeamViewer 使い方 IPad,
社会人野球 日本選手権 2018,
アメリ ヴィンテージ サンダル,
Facebook ライブ配信 画質,
もののけ姫 考察 岡田,
車販売 会社 ランキング,
逆転人生 再放送 スターウォーズ,
ハク 口コミ アットコスメ,
平祐奈 熱愛 否定,
八重の桜 総集編 再 放送,
財布ブランド 格付け レディース,
Want You Back 加藤ミリヤ 意味,
九州三菱 自動車 軟式,
ザ たっち 現在,
坂の上の雲 8話 日露開戦 動画,
ニュージーランドドル 両替 成田,
アグリ ノート 作業記録,
卓球 接着剤 種類,
イロモネア やらせ クマムシ,
自宅 内職 成田,
CS おすすめ チャンネル,
Afp 年会費 領収書,
ジョブテックサービス 三菱 期間工,
キャビン 映画 バイク,
猫 カリシウイルス インターフェロン,
京橋 事件 速報,
サザエさん フリー 音源,
日産 プリンス埼玉 中古車 上尾,
Hose 意味 女,
F 01L 買取,
サザン 見逃し配信 U-NEXT,
ホンダ 製品 強み,
Not I, Not I 本文,
トーマス 車体番号 15,
携帯 固定 電話 英語,
Lineスタンプ 副業 ばれる,
ウディタ マップチップ ホラー,
王様 のブランチ 第 二 部,
白馬 外国人 移住,
堺雅人 CM マック,
お世話になりました In English,
Webエンジニア 海外 求人,
トリック 1話 無料 動画,
2001年宇宙の旅 Hdデジタル リマスター&日本語吹替音声追加収録版 ブルーレイ (初回限定生産/2枚組/ブックレット&アートカード付) Blu-ray,
Manga Zip Rar,
テテ サナ Twitter,
ケネディ家 呪い なぜ,
病み イラスト ポエム,
We Are The ONE~僕らはひとつ~ 歌詞,
グレイトフル・デッド (Grateful Dead) は、アメリカのロックバンド。1965年にカリフォルニア州パロアルトで結成された 。バンドのメンバーは5名から7名の間で変化し、スタイルはユニークで多彩なことで知られた。そのスタイルはカントリー、フォーク、ブルーグラス、ブルース、レゲエ、ロック、即興のジャズ、サイケデリック、スペース・ロックが融合した物で 、ライブパフォーマンスでは長いインストルメンタルジャムが特徴であり 、彼らの熱狂的なファンは「デッドヘッズ」として知られた。レニ… 必聴作や隠れた名盤、そしてボブ・ウィアー、ミッキー・ハート、ジェリー・ガルシア、フィル・レッシュ、その他のメンバーのソロ作まで、グレイトフル・デッドというバンドを知る上で鍵となる作品の数々を一挙掲載。万華鏡のようなサイケデリア、素朴なカント 内容紹介.
今でいうレッドオーシャンを避けて、ブルーオーシャンで勝負するということです。グレイトフル・デッドは当時からブルーオーシャンを自ら作りユニークなやりかたで収益を最大化していていたんです。そして、最も良い席を最も熱心なファンに優先的に提供していました。こうすることで熱心なファンがたくさん増えてファンコミュニティのネットワークが広がっていったのです。グレイトフル・デッドはライブではいつも大きな笑顔で演奏をしていたといいます。インタビューでは、自分たちのやっていることをいかに愛しているかを熱く語っていたそうです。自分たちがやっていることが本当に好きだったのでそれをや通した。そして結果的に成功した。目的地に到着した人だけが幸せなのではなく、目的地「夢」に向かって楽しむための道を歩いている人はすでに幸せだ。と言っているんだと思います。ライバルを観察しつつ常識とみなされているやり方を否定しライバルと差別化する。自分の業界の中でライバルとの競争が激しい土俵から抜け出し、自分が戦いやすい土俵を自ら作って勝負したんです。これは仕事が嫌いだったら「転職しよう」といっているわけではなく、今の会社でも好きな仕事をやるチャンスが少しでもあればそれをするために何かを始めよう！ということです。もちろんそれが無理なのであれば転職もいいでしょう。今回は、ちょっと変わった題名のビジネス書「グレイトフル・デッドにマーケティングを学ぶ」をご紹介します。グレイトフル・デッドは、音楽ジャンルとして確立していたジャズ、カントリー、ブルーグラス、サイケデリック、ロックというジャンルの枠を壊し、常識を無視して、これらのジャンルを融合した従来にない新しいカテゴリーの音楽ジャンルを作りました。人生の主導権を握って自分自身の夢を生きている人は、そう多くはありません。そういう私もそうではありません。そうなればいいなと思いますが、現実はそんなに甘くないよ。ということにしてしまう自分がいます。ライブや講演会などでは録音禁止、写真撮影禁止、もし見つかったら退場、といった制限が多い中、彼らのライブではあえて録音に適した場所に特別なスペースを設けて自由に録音ができるようにしていたそうです。誰しも自分の人生は自分で決められればいいな、自分の夢を生きられればいいな、と思っています。ですが、夢に向かって何かをしている人はわずかです。ライブが始まる前にフラフラとメンバーが入ってきて楽器をそそくさと手に取って無造作にチューニングを始める。まるで会場のスタッフが準備をしているような絵で、これなんか現代の完成度の高いライブを見ている若い世代には理解できないでしょうね。現代のインターネット社会では、マーケティング用語として当たり前になった「フリーミアム」や「シェアリングビジネス」「ファンマーケティング」当時はビートルズ、ストーンズ、ザ・フー、ボブディラン等のメジャーが多く存在した時代で、そんな巨人と同じ土俵で戦うことを避けたということもありますが、それ以上に自分たちが好きなライブを中心に自分たちのやり方で活動をしていたようです。もし現在の「仕事」が嫌いなら、今日からそれを変える努力をはじめよう。不平を言うのをやめて、何かを始めるのだ。そして、ファン自らが録音した手作りのテープをコピーしファン同士が交換することも許していました。こうすることで、ファン同士の強い口コミネットワークができ、ファン以外の人へもコンテンツが拡散していき結果としてファンの拡大につながります。通常コンサートやライブのチケットはチケット販売会社を通じて販売するのが一般的です。私たちがよく購入するあらゆる商品もほとんど中間業者を介して購入しています。私はもともとマーケティングに興味がありこの本を手に取ったんですが、この本で初めてグレイトフル・デッドの存在を知った私は、バンド自体にはあまり興味なかったんですが、せっかくなんでどんなバンドが一度見てみようと思いYouTubeを検索し過去のライブ動画を見てみました。今やグレイトフル・デッドのビジネスモデルはアメリカのビジネス系大学のカンファレンスで取り上げられ議論されるまでになっているようです。こうして、グレイトフル・デッドは、コンテンツを一方的に提供するアーティストとそれを受け取るファンという従来の構図とは全く異なる、アーティストとファンが一緒にライブ体験をするという形を作り、いわゆるダイレクトマーケティングを行っていたのです。2か月がんばっても自分の「仕事」を情熱が抱けるものへと変えることが出来なかった場合には新しい「情熱」を探そうこれをグレートフル・デッドはその当時にすでに行っていたそうです。グレイトフル・デッドは、これを当時からこのマーケティング手法を実践して稼いでいたんです。実践したというよりも、当時彼らがやっていたことがたまたま現代の最新マーケティング手法に通じていたっていう感じなのかもしれません。今、ライブ音源を聞きながらこのブログを書いていますが、だんだんとグレイトフルデッドのサウンドが体になじんできたような気がしてきました。この元ネタの音源自体が途中でふらつくところもレトロ感があって意外といい感じかも？と思ってきました。正直私のような素人にはなかなかなじみにくい楽曲なのですが、当時流行っていたビートルズやストーンズではメジャーすぎるし好きになれない。アンダーグラウンド的な音楽にあこがれる。といった変わり者の人たちにはちょうどいい感じのアーティストなのかもしれません。今でさえ、マーケティング業界では当たり前になった「フリーミアム」基本的なサービスを無料で提供しファンを増やした後に有料コンテンツへアップグレードしてもらう。収益化ポイントをあえて遅くすることで間口を広げようとするマーケティング手法ですね。この本は、1960年代当時からグレイトフル・デッドがファンのために行ってきた活動が、現代の、いやこれからの新しいマーケティングの考え方としてとらえて、その具体的な実践方法を私たちビジネスマンに伝える最新のビジネス書です。このバンド、その当時からちょっと変わったやりかたをしていたそうで、ライブはすべて録音OK、コピーもOK、すべて無料で聴き放題。それなのに年間5000万ドルも稼いでいたそうです。ビートルズやストーンズのように知名度が高くアルバムが売れていたわけでもないのに、なぜそんなに稼ぐことができたのか？家電であれば家電量販店、食料品であればスーパーマーケットやコンビニ、そのリテール販売店の先にはさらに中間業者が存在しています。メーカーから私たち消費者の手に渡るまでにいくつもの流通業者を経ています。そして、この本をアメリカで発掘され日本に持ち込み監修されたのが、あの超有名コピーライターの糸井重里さんです。達磨大師は、道の目的地にたどり着いた人がわずかだとは言っていません。道を歩いている人がわずかだと言っています。道を歩いてすらいない人がほとんどなのです。グレイトフル・デッドのライブは何が起こるかわからない。今日はどんな曲から始まるのだろう、どんなハプニングが起こるのだろう、どんな失敗を起こすのだろう。彼らは演奏でよく失敗していたそうです。演奏がうまくいかなくて途中でやめてしまうということもあったそうです。こんな生々しいライブが逆にファンをワクワクさせ、共感を生み、自分自身の人生そのものを感じさせていたようです。グレイトフル・デッド。日本人の大半は聞いたこともないと思います。そういう私もこの本に出合うまでは全く知りませんでした。バンド名であることも知りませんでした。演奏の合間にチューニングをしながらコーヒーを飲んでたばこをふかすメンバーのシーンもなんかお気楽感がありますし、全体的にパフォーマンスの完成度が低いような感じがするのも、逆にライブ会場のファンとの一体感が生まれる要素の一つなんでしょうね。一方、グレイトフル・デッドはその当時でも当たり前になっていた流通業者を介するチケット販売方法をとらず、自前の販売事務所をつくり一般消費者へ直接販売を行っていたんです。糸井重里さんはこの本に書かれているマーケティング手法をぜひ日本に紹介したい。いや自分でやってみたいと、ちょうど東日本大震災の時期に重なりながらも情熱をもってこの本を監修されています。グレイトフル・デッドは、ビートルズやローリングストーンズと同じ1960年代にアメリカで生まれたロックバンドです。バンドの中にスターがいるわけでもなくヒット曲があるわけでもないに、結成当時から今でも熱狂的なファンがいるバンドなんです。大多数の人は同じような状況に甘んじて生活していると思いますが、この本の著者は最後にこう締めくくります。私たちサラリーマンにとっても人生は一度きりです。グレイトフル・デッドがやってきたように、今この瞬間を楽しむために「道」を歩きましょう！グレイトフル・デッドは、他人の夢ではなく自分自身の夢を生きることの大切さを教えてくれる。自分の人生の主導権を握っているかどうか？そして、ツアーではバンドと一緒に巡業しグッズを販売することで生計を立てている人もたくさんいたそうで、その人たちもまた彼らの熱狂的なファンであり、グレートフル・デッドのメンバーとファンたちからなる「コミュニティ」として、まるで宗教のように一体化していたということです。この本は、米国人のブライアン・ハリガンさんとデイヴィッド・ミーアマン・スコットさんお二人の共著です。ブライアン・ハリガンさんはソフトウェア会社のCEOで大学の講師も務められています。デイヴィッド・ミーアマン・スコットさんはプロの講演家で多くの著書を残されています。
ボブ・ウィアー、ミッキー・ハート、ジェリー・ガルシア、フィル・レッシュ 1968年撮影 Malcolm Lubliner/Michael Ochs Archives/Getty ImagesSEKAI NO OWARI表紙のRSJ最新号、BiSHチッチや今市隆 ...自分たちの困難と、そのなかで感じている苦しみや辛さを音楽として表現するためには、それまでにはない「新しい声」が必要になる。東の果ての島国からやってきた、性能がよくて安価で、西洋の歴史性を背負っていない ...「うちで踊ろう」が一大ムーブメントとなっている星野源と、Zoom経由でのインタビューが実現。自宅で過ごす彼はどのような想いでこの曲をアップしたのか。現在の心境とともに、その真意を語ってくれた。「家でじ ...デッド＆カンパニー結成のきっかけ、ジョン・メイヤーとボブ・ウィアーの初共演を回想7月28日発売の音楽カルチャー誌「Rolling Stone Japan vol.11」のカバーをSEKAI NO OWARIが飾ることになった。7月28日から放送がスタートする玉木宏主演ドラマ『竜の ...10歳の日本人天才ドラマーがレッド・ツェッペリンの名曲をカバ ...三代目 J SOUL BROTHERS from EXILE TRIBEの今市隆二と登坂広臣によるライブ映像作品『LDH PERFECT YEAR 2020 SPECIAL SHOWCASE RYUJ ...今市隆二と登坂広臣が語る、withコロナ時代の音楽的ビジョン、三代目と ...ファンクマスターからプログレの神童、スラップ奏法の達人から超一流のセッションミュージシャンまで。ローエンドとは何たるかを体現してきた史上最高のベーシスト50人をカウントダウン形式で紹介。「ベースこそが ...5月8日に生放送された『ミュージックステーション』でRADWIMPSは正真正銘に生まれたばかりの新曲「新世界」を初公開し、翌日に配信リリースした。新型コロナウイルスが振るう猛威によって世界中の人々が身 ...グレイトフル・デッド、バンド結成からウッドストックまでを網羅したグラフィック本が出版グレイトフル・デッド、歴史が詰まった写真集が発売｜フォトグラファーが語る11枚2020年6月23日にソロ・デビュー10周年を迎えた星野源。自宅自粛期間中に国内外で一大ブームを巻き起こした「うちで踊ろう」が社会現象化、コロナ禍で生まれたラブ・ソング「折り合い」をサプライズ・リリー ...星野源が語るソロデビューからの10年、時代と戦い続けてきた歩みメイド・イン・ジャパンは誰をエンパワーしたのか？ 日本の楽器メーカーが ...星野源が自宅から語る、「うちで踊ろう」の真意とこれからの過ごし方
グレイトフル・デッド (Grateful Dead) は、アメリカのロックバンド。1965年にカリフォルニア州パロアルトで結成された 。バンドのメンバーは5名から7名の間で変化し、スタイルはユニークで多彩なことで知られた。そのスタイルはカントリー、フォーク、ブルーグラス、ブルース、レゲエ、ロック、即興のジャズ、サイケデリック、スペース・ロックが融合した物で 、ライブパフォーマンスでは長いインストルメンタルジャムが特徴であり 、彼らの熱狂的なファンは「デッドヘッズ」として知られた。レニ… 必聴作や隠れた名盤、そしてボブ・ウィアー、ミッキー・ハート、ジェリー・ガルシア、フィル・レッシュ、その他のメンバーのソロ作まで、グレイトフル・デッドというバンドを知る上で鍵となる作品の数々を一挙掲載。万華鏡のようなサイケデリア、素朴なカント 内容紹介.
今でいうレッドオーシャンを避けて、ブルーオーシャンで勝負するということです。グレイトフル・デッドは当時からブルーオーシャンを自ら作りユニークなやりかたで収益を最大化していていたんです。そして、最も良い席を最も熱心なファンに優先的に提供していました。こうすることで熱心なファンがたくさん増えてファンコミュニティのネットワークが広がっていったのです。グレイトフル・デッドはライブではいつも大きな笑顔で演奏をしていたといいます。インタビューでは、自分たちのやっていることをいかに愛しているかを熱く語っていたそうです。自分たちがやっていることが本当に好きだったのでそれをや通した。そして結果的に成功した。目的地に到着した人だけが幸せなのではなく、目的地「夢」に向かって楽しむための道を歩いている人はすでに幸せだ。と言っているんだと思います。ライバルを観察しつつ常識とみなされているやり方を否定しライバルと差別化する。自分の業界の中でライバルとの競争が激しい土俵から抜け出し、自分が戦いやすい土俵を自ら作って勝負したんです。これは仕事が嫌いだったら「転職しよう」といっているわけではなく、今の会社でも好きな仕事をやるチャンスが少しでもあればそれをするために何かを始めよう！ということです。もちろんそれが無理なのであれば転職もいいでしょう。今回は、ちょっと変わった題名のビジネス書「グレイトフル・デッドにマーケティングを学ぶ」をご紹介します。グレイトフル・デッドは、音楽ジャンルとして確立していたジャズ、カントリー、ブルーグラス、サイケデリック、ロックというジャンルの枠を壊し、常識を無視して、これらのジャンルを融合した従来にない新しいカテゴリーの音楽ジャンルを作りました。人生の主導権を握って自分自身の夢を生きている人は、そう多くはありません。そういう私もそうではありません。そうなればいいなと思いますが、現実はそんなに甘くないよ。ということにしてしまう自分がいます。ライブや講演会などでは録音禁止、写真撮影禁止、もし見つかったら退場、といった制限が多い中、彼らのライブではあえて録音に適した場所に特別なスペースを設けて自由に録音ができるようにしていたそうです。誰しも自分の人生は自分で決められればいいな、自分の夢を生きられればいいな、と思っています。ですが、夢に向かって何かをしている人はわずかです。ライブが始まる前にフラフラとメンバーが入ってきて楽器をそそくさと手に取って無造作にチューニングを始める。まるで会場のスタッフが準備をしているような絵で、これなんか現代の完成度の高いライブを見ている若い世代には理解できないでしょうね。現代のインターネット社会では、マーケティング用語として当たり前になった「フリーミアム」や「シェアリングビジネス」「ファンマーケティング」当時はビートルズ、ストーンズ、ザ・フー、ボブディラン等のメジャーが多く存在した時代で、そんな巨人と同じ土俵で戦うことを避けたということもありますが、それ以上に自分たちが好きなライブを中心に自分たちのやり方で活動をしていたようです。もし現在の「仕事」が嫌いなら、今日からそれを変える努力をはじめよう。不平を言うのをやめて、何かを始めるのだ。そして、ファン自らが録音した手作りのテープをコピーしファン同士が交換することも許していました。こうすることで、ファン同士の強い口コミネットワークができ、ファン以外の人へもコンテンツが拡散していき結果としてファンの拡大につながります。通常コンサートやライブのチケットはチケット販売会社を通じて販売するのが一般的です。私たちがよく購入するあらゆる商品もほとんど中間業者を介して購入しています。私はもともとマーケティングに興味がありこの本を手に取ったんですが、この本で初めてグレイトフル・デッドの存在を知った私は、バンド自体にはあまり興味なかったんですが、せっかくなんでどんなバンドが一度見てみようと思いYouTubeを検索し過去のライブ動画を見てみました。今やグレイトフル・デッドのビジネスモデルはアメリカのビジネス系大学のカンファレンスで取り上げられ議論されるまでになっているようです。こうして、グレイトフル・デッドは、コンテンツを一方的に提供するアーティストとそれを受け取るファンという従来の構図とは全く異なる、アーティストとファンが一緒にライブ体験をするという形を作り、いわゆるダイレクトマーケティングを行っていたのです。2か月がんばっても自分の「仕事」を情熱が抱けるものへと変えることが出来なかった場合には新しい「情熱」を探そうこれをグレートフル・デッドはその当時にすでに行っていたそうです。グレイトフル・デッドは、これを当時からこのマーケティング手法を実践して稼いでいたんです。実践したというよりも、当時彼らがやっていたことがたまたま現代の最新マーケティング手法に通じていたっていう感じなのかもしれません。今、ライブ音源を聞きながらこのブログを書いていますが、だんだんとグレイトフルデッドのサウンドが体になじんできたような気がしてきました。この元ネタの音源自体が途中でふらつくところもレトロ感があって意外といい感じかも？と思ってきました。正直私のような素人にはなかなかなじみにくい楽曲なのですが、当時流行っていたビートルズやストーンズではメジャーすぎるし好きになれない。アンダーグラウンド的な音楽にあこがれる。といった変わり者の人たちにはちょうどいい感じのアーティストなのかもしれません。今でさえ、マーケティング業界では当たり前になった「フリーミアム」基本的なサービスを無料で提供しファンを増やした後に有料コンテンツへアップグレードしてもらう。収益化ポイントをあえて遅くすることで間口を広げようとするマーケティング手法ですね。この本は、1960年代当時からグレイトフル・デッドがファンのために行ってきた活動が、現代の、いやこれからの新しいマーケティングの考え方としてとらえて、その具体的な実践方法を私たちビジネスマンに伝える最新のビジネス書です。このバンド、その当時からちょっと変わったやりかたをしていたそうで、ライブはすべて録音OK、コピーもOK、すべて無料で聴き放題。それなのに年間5000万ドルも稼いでいたそうです。ビートルズやストーンズのように知名度が高くアルバムが売れていたわけでもないのに、なぜそんなに稼ぐことができたのか？家電であれば家電量販店、食料品であればスーパーマーケットやコンビニ、そのリテール販売店の先にはさらに中間業者が存在しています。メーカーから私たち消費者の手に渡るまでにいくつもの流通業者を経ています。そして、この本をアメリカで発掘され日本に持ち込み監修されたのが、あの超有名コピーライターの糸井重里さんです。達磨大師は、道の目的地にたどり着いた人がわずかだとは言っていません。道を歩いている人がわずかだと言っています。道を歩いてすらいない人がほとんどなのです。グレイトフル・デッドのライブは何が起こるかわからない。今日はどんな曲から始まるのだろう、どんなハプニングが起こるのだろう、どんな失敗を起こすのだろう。彼らは演奏でよく失敗していたそうです。演奏がうまくいかなくて途中でやめてしまうということもあったそうです。こんな生々しいライブが逆にファンをワクワクさせ、共感を生み、自分自身の人生そのものを感じさせていたようです。グレイトフル・デッド。日本人の大半は聞いたこともないと思います。そういう私もこの本に出合うまでは全く知りませんでした。バンド名であることも知りませんでした。演奏の合間にチューニングをしながらコーヒーを飲んでたばこをふかすメンバーのシーンもなんかお気楽感がありますし、全体的にパフォーマンスの完成度が低いような感じがするのも、逆にライブ会場のファンとの一体感が生まれる要素の一つなんでしょうね。一方、グレイトフル・デッドはその当時でも当たり前になっていた流通業者を介するチケット販売方法をとらず、自前の販売事務所をつくり一般消費者へ直接販売を行っていたんです。糸井重里さんはこの本に書かれているマーケティング手法をぜひ日本に紹介したい。いや自分でやってみたいと、ちょうど東日本大震災の時期に重なりながらも情熱をもってこの本を監修されています。グレイトフル・デッドは、ビートルズやローリングストーンズと同じ1960年代にアメリカで生まれたロックバンドです。バンドの中にスターがいるわけでもなくヒット曲があるわけでもないに、結成当時から今でも熱狂的なファンがいるバンドなんです。大多数の人は同じような状況に甘んじて生活していると思いますが、この本の著者は最後にこう締めくくります。私たちサラリーマンにとっても人生は一度きりです。グレイトフル・デッドがやってきたように、今この瞬間を楽しむために「道」を歩きましょう！グレイトフル・デッドは、他人の夢ではなく自分自身の夢を生きることの大切さを教えてくれる。自分の人生の主導権を握っているかどうか？そして、ツアーではバンドと一緒に巡業しグッズを販売することで生計を立てている人もたくさんいたそうで、その人たちもまた彼らの熱狂的なファンであり、グレートフル・デッドのメンバーとファンたちからなる「コミュニティ」として、まるで宗教のように一体化していたということです。この本は、米国人のブライアン・ハリガンさんとデイヴィッド・ミーアマン・スコットさんお二人の共著です。ブライアン・ハリガンさんはソフトウェア会社のCEOで大学の講師も務められています。デイヴィッド・ミーアマン・スコットさんはプロの講演家で多くの著書を残されています。
ボブ・ウィアー、ミッキー・ハート、ジェリー・ガルシア、フィル・レッシュ 1968年撮影 Malcolm Lubliner/Michael Ochs Archives/Getty ImagesSEKAI NO OWARI表紙のRSJ最新号、BiSHチッチや今市隆 ...自分たちの困難と、そのなかで感じている苦しみや辛さを音楽として表現するためには、それまでにはない「新しい声」が必要になる。東の果ての島国からやってきた、性能がよくて安価で、西洋の歴史性を背負っていない ...「うちで踊ろう」が一大ムーブメントとなっている星野源と、Zoom経由でのインタビューが実現。自宅で過ごす彼はどのような想いでこの曲をアップしたのか。現在の心境とともに、その真意を語ってくれた。「家でじ ...デッド＆カンパニー結成のきっかけ、ジョン・メイヤーとボブ・ウィアーの初共演を回想7月28日発売の音楽カルチャー誌「Rolling Stone Japan vol.11」のカバーをSEKAI NO OWARIが飾ることになった。7月28日から放送がスタートする玉木宏主演ドラマ『竜の ...10歳の日本人天才ドラマーがレッド・ツェッペリンの名曲をカバ ...三代目 J SOUL BROTHERS from EXILE TRIBEの今市隆二と登坂広臣によるライブ映像作品『LDH PERFECT YEAR 2020 SPECIAL SHOWCASE RYUJ ...今市隆二と登坂広臣が語る、withコロナ時代の音楽的ビジョン、三代目と ...ファンクマスターからプログレの神童、スラップ奏法の達人から超一流のセッションミュージシャンまで。ローエンドとは何たるかを体現してきた史上最高のベーシスト50人をカウントダウン形式で紹介。「ベースこそが ...5月8日に生放送された『ミュージックステーション』でRADWIMPSは正真正銘に生まれたばかりの新曲「新世界」を初公開し、翌日に配信リリースした。新型コロナウイルスが振るう猛威によって世界中の人々が身 ...グレイトフル・デッド、バンド結成からウッドストックまでを網羅したグラフィック本が出版グレイトフル・デッド、歴史が詰まった写真集が発売｜フォトグラファーが語る11枚2020年6月23日にソロ・デビュー10周年を迎えた星野源。自宅自粛期間中に国内外で一大ブームを巻き起こした「うちで踊ろう」が社会現象化、コロナ禍で生まれたラブ・ソング「折り合い」をサプライズ・リリー ...星野源が語るソロデビューからの10年、時代と戦い続けてきた歩みメイド・イン・ジャパンは誰をエンパワーしたのか？ 日本の楽器メーカーが ...星野源が自宅から語る、「うちで踊ろう」の真意とこれからの過ごし方